“Liberi Respiri (And The Silence In Between)”

 

Anteprima nazionale su SKY TG24

“Liberi Respiri (And The Silence In Between)”

Il nuovo videoclip di 

STEFANO ATTUARIO

con la partecipazione straordinaria di

RAY HEFFERNAN

 Regia di Lory Muratti

Dallo scorso 29 settembre su SKY TG24 è disponibile in anteprima nazionale il nuovo videoclip "Liberi Respiri (And The Silence In Between)", un nuovo singolo nato dalla stretta collaborazione tra l’artista comasco Stefano Attuario e l’autore di successi internazionali: Ray Heffernan.

Un importante vissuto accomuna due amici di vecchia data che, nella perdita di una persona cara, ritrovano il senso profondo del loro dialogo lontano dalle cose del mondo e dall'incapacità ormai intrinseca allo stesso di raccontare e raccontarsi per quello che siamo. È da questi presupposti che Lory Muratti parte per costruire una nuova opera visiva a commento del secondo singolo estratto dall'album “Nemesi” di Stefano Attuario, la cui pubblicazione è prevista nei prossimi mesi. Muratti, già alla regia del precedente videoclip, torna quindi sul progetto per consolidare, con questo nuovo episodio, il sodalizio tra il suo approccio visionario e fuori dal coro come regista e i temi profondi affrontati da Attuario nel suo progetto musicale.

Attuario si muove all'interno del video assieme all'ospite internazionale Ray Haffernan e all'attrice Miriam Vangelista, nuovamente scelta per interpretare il ruolo di “presenza”, di “angelo e demone” e di “tramite” nel dialogo che i due protagonisti instaurano cercando di parlare in realtà con chi non è più fra loro.

 

“Con questo videoclip desideravo ricostruire la disarmante sensazione di pace che può provare chi si trova a osservare la vita dalle vetrate di un “giardino d'inverno” inglese dove il tempo si è fermato nel cuore di una stagione di mezzo, nel bel mezzo della primavera. Momento privilegiato per pensare a chi ci ha lasciati osservando al contempo la vita che riprende a muoversi e guardando con occhi nuovi il mondo che rinasce dalla terra che pensavamo morta.” Lory Muratti.

Il video è stato interamente girato presso “Opificio – Novara”

Il brano "Liberi Respiri (And The Silence In Between)" è una collaborazione tra Stefano Attuario e l'artista irlandese Ray Heffernan, i quali esplorano la complessità della fragilità umana e gli atti estremi a cui può condurre. La canzone, cantata in italiano e inglese, offre una melodia coinvolgente e testi penetranti che affrontano il tema del suicidio come gesto estremo e fragile. La musica cattura la maschera che spesso indossiamo per nascondere la disperazione di fronte all'incertezza del futuro. Ray Heffernan, noto per i suoi successi internazionali, ha contribuito con la sua profonda sensibilità al testo, mentre Max Zanotti ha prodotto brillantemente la canzone.

 

"Liberi Respiri (And The Silence In Between)" è un omaggio a coloro che non sono più con noi, un dialogo con i ricordi dei defunti e una riflessione sulla fragilità umana. Il singolo dimostra la capacità di Stefano Attuario di toccare il cuore degli ascoltatori con la sua musica, affrontando temi profondi e universali con empatia e autenticità.

Il singolo è pubblicato dall'etichetta Terzo Millennio Records

 

Note biografiche:

Stefano Attuario.

Da sempre appassionato di musica inizia a suonare la chitarra da autodidatta, gran lettore di libri soprattutto biografici sempre inerenti ai personaggi musicali che ha sempre ammirato, ma non solo, rientra tra questi anche Charles Bukowski.

La lettura lo accompagnerà in un percorso creativo di scrittura, tanto da pubblicare 2 romanzi “Beautiful Day” e “Leggero il peso dell’amore”. Inoltre, partecipa e vince dei concorsi dedicati alla poesia con “Morte Amica", poesia dedicata a David Bowie pochi giorni dopo la sua scomparsa. Ha avuto esperienze musicali nel suo percorso, con collaborazioni che l’hanno portato a partecipare e ricevere apprezzamenti ad eventi e palchi importanti. Inoltre, conduce anche un programma su una web radio GBJ International, dal titolo BlackOut. A giugno 2023 è stato pubblicato il primo singolo da solista “Un Demone La Mia Morale”.

 

Ray Heffernan:

dalla verdeggiante Dublino, Ray Heffernan è maggiormente conosciuto per aver scritto la versione originale di “Angels” di Robbie Williams. Nella sua carriera di 25 anni ha anche scritto canzoni in diverse lingue per altri artisti famosi, tra cui in francese per Caroline Moreau, in italiano per Eros Ramazzotti, Helene Fischer, Alessia Cara e molti altri.

 

Lory Muratti è scrittore, musicista, regista e attore. Nel 2005 pubblica il romanzo d'esordio “Valido per due” a cui fa seguito il libro+disco “Hotel Lamemoria” entrambi editi sotto lo pseudonimo “Tibe”. Musica e narrativa continuano a incontrarsi nelle sue opere con i successivi “Scintilla” (2013) e "Lettere da Altrove" (2020). Sul fronte visivo si occupa di video-arte e videoclip musicali. Le sue installazioni come sound designer lo hanno portato fino a “Luminale Frankfurt 2010” e “Biennale di Venezia 2011”. Sviluppa i suoi progetti all'interno del laboratorio creativo “the house of love” che dirige in un ex ricovero barche affacciato sulle sponde del Lago di Monate in provincia di Varese.

 

 

Nel web:

https://www.stefanoattuario.com/

https://www.instagram.com/stefano.attuario

https://www.facebook.com/profile.php?id=1772848424

https://twitter.com/SteAttuario

https://www.youtube.com/@StefanoAttuario_Official

Lucia Vagliviello

LEO PARI IN TOUR PER UNA SERIE DI APPUNTAMENTI ESCLUSIVI CON ROBERTO ANGELINI

LE DATE

03.10 | BOLOGNA - Parco della Montagnola

14.10 | MONTEBELLUNA (TV) - Mattorosso

18.10 | MILANO - Arci Bellezza

19.10 | TORINO - Ziggy Club

18.11 | FRATTAMAGGIORE (NA) - Sound Music Club

 

Leo Pari si prepara a partire in tour per una serie di concerti esclusivi impreziositi dalla presenza di Roberto Angelini.

Autore, produttore e musicista, Leo Pari è un artista con una lunga carriera alle spalle ricca di importanti collaborazioni che lo hanno fatto conoscere al grande pubblico come quella con Thegiornalisti, Simone Cristicchi (suoi i testi di “Vorrei cantare come Biagio””), Francesco Renga, Elodie, Gazzelle, Malika Ayane, Tiromancino, Galeffi, che hanno richiesto la sua sensibilità e la sua penna, capace di evocare immagini di grande fascino. 
In occasione di queste nuove date il cantautore presenterà diversi brani tratti dalla sua discografia in una veste acustica e totalmente inedita, accompagnato sul palco dal chitarrista, autore e produttore Roberto Angelini, volto noto nel panorama musicale grazie a un lungo percorso artistico, a una serie di collaborazioni con molti artisti come Niccolò Fabi, Emma Marrone e Elodie e a un lungo televisiva ormai quasi decennale alle spalle, prima su Rai3 con “Gazebo” e poi su La7 con “Propaganda Live”.
Il punto di partenza di questo viaggio sarà proprio “Amundsen”, il suo ultimo capitolo discografico, un intenso racconto di ricerca e di scoperta, ispirato alla figura del grande esploratore norvegese Roald Amundsen, che consegna all’ascoltatore il raccolto di un lungo viaggio verso l’esplorazione più profonda e difficile: quella di se stessi.

LEO PARI – BIO BREVE

Cantautore, musicista, producer e autore, è un artista completo che riesce a rendere ogni progetto riconoscibile, grazie al suo stile personale e alla sua sensibilità.
Ha realizzato molte collaborazioni artistiche importanti che lo hanno visto presente in vari ruoli; come autore ha firmato canzoni come “Vorrei cantare come Biagio” e “La prima volta che sono morto” (in gara a Sanremo 2013) di Simone Cristicchi, “Meglio di notte” di Francesco Renga e “Superbowl” di Elodie; in qualità di produttore ha lavorato al primo album di Gazzelle “Superbattito”; come musicista si è fatto conoscere dal grande pubblico suonando le tastiere in tour con i Thegiornalisti.
Nel 2021, oltre ad aver pubblicato il suo ottavo album ottimamente recensito “Stelle Forever”, ha collaborato come autore con Malika Ayane per il suo ultimo progetto discografico “Malifesto” e con Vipra.
Gli ultimi lavori che portano la sua firma sono un brano per Federico Zampaglione (Tiromancino) dal titolo “Avvicinandoti” e quattro brani del recente disco di Galeffi.
Lo  scorso  10 marzo 2023 è uscito  il nuovo album “Amundsen”.

ROBERTO ANGELINI – BIOGRAFIA BREVE

Classe ‘75 fa il suo esordio come cantautore nel 2001 con l’album “Il Signor Domani” (Virgin).
Partecipa a Sanremo Giovani nello stesso anno con l’omonimo brano e si aggiudica il Premio della Critica “Mia Martini”.
Nel 2003 pubblica l’album “Angelini” (EMI) che contiene le hit “GattoMatto” e “La Gioia del Risveglio”.
Da lì a poco sente l’esigenza di tornare alle origini: rompe il contratto con la EMI e fonda una sua etichetta indipendente, la FioriRari, con cui pubblica due dischi a suo nome, “La Vista Concessa” (2009) e “Phineas Gage” (2012).
Come autore scrive il brano “Calore” che lancia, con la vittoria di “Amici” nel 2010, la carriera di Emma Marrone.
Nel frattempo riprende con più interesse l’attività di musicista diventando molto richiesto per il suo personale modo di suonare la lapsteel (Fabi, Silvestri, Gazzè, Planet Funk, Fabrizio Moro, Emma Marrone, Orchestraccia) e intraprende alcuni progetti paralleli come “Discoverland”, duo fondato con il cantautore Pier Cortese, e il duo con il violinista Rodrigo D’Erasmo per celebrare e divulgare un artista cult come Nick Drake, da cui ha preso vita il disco “Pong Moon”.
Nel 2019 firma come co-produttore il fortunato e pluripremiato album di Niccolò Fabi “Tradizione e Tradimento”, partecipando anche al lungo tour di presentazione del disco, come membro stabile della band.
Dal 2013 consacra la sua popolarità al fianco di Diego “Zoro” Bianchi, dapprima su Rai3 con la trasmissione “Gazebo” poi su La7 con “Propaganda Live”.
Il 26 novembre 2021 esce, per l’etichetta FioriRari, il suo quinto album intitolato “Il cancello nel bosco”.
Nel 2022  in programmazione su RaiPlay la nuova serie “Il Santone” di cui Roberto Angelini ha composto tutte le musiche originali.

Lucia Vagliviello

 

MIRKOEILCANE GIOVEDÌ 5 OTTOBRE ESCE IL NUOVO SINGOLO “NON MI RICORDO PIÙ”

 

MIRKOEILCANE

GIOVEDÌ 5 OTTOBRE ESCE IL NUOVO SINGOLO

“NON MI RICORDO PIÙ”
(Etichetta: Santeria / Distribuzione: Audioglobe)

Disponibile da giovedì 5 ottobre “Non mi ricordo più”, il nuovo singolo di MIRKOEILCANE che anticipa il terzo album d’inediti “La musica contemporanea mi butta giù” in uscita il 3 novembre.

 

“Non mi ricordo più” è il primo passo verso un nuovo capitolo musicale del cantautore romano, prodotto da Daniele “il Mafio” Tortora (Afterhours, Daniele Silvestri, Diodato, Max Gazzè e tanti altri).

Un brano in grado di mettere in risalto le capacità di scrittura di un artista che negli anni ha saputo fare della parola una delle sue armi migliori, ottenendo grandi riconoscimenti come il premio della critica “Mia Martini” e quello per il miglior testo assoluto “Sergio Bardotti” per il brano “Stiamo tutti bene”, presentato nella sezione Nuove Proposte del 68° Festival di Sanremo, a cui poi è seguita la Targa Tenco 2018 per la “Miglior canzone”.

 

Con una ritmica incalzante, un ritornello sostenuto da fiati e un’apparente ironia che maschera una vena melanconica, “Non mi ricordo più” racconta in maniera disillusa quello che resta della fine di una relazione: “ricordi da non ricordare”, momenti che iniziano man mano a sbiadire e quello che prima sembrava amore, adesso diventa senso di liberazione.

“NON MI RICORDO PIÙ” – IL SINGOLO

A proposito del brano, Mirkoeilcane dichiara: “Ricordo a memoria il testo di qualsiasi canzone ma non ricordo quello che ho mangiato a pranzo. "Ma ti ricordi di quando siamo andati a...?” No. Vuoto. Per tanto tempo ho creduto che non ricordare fosse uno svantaggio, un difetto, oggi lo considero la mia più grande fortuna. Mi ricordo di aver scritto questa canzone in macchina e ricordo anche dove ma non mi ricordo più a chi mi riferivo. Per dire.”

 

 

MIRKOEILCANE – BIOGRAFIA

Mirko Mancini, in arte Mirkoeilcane, nasce il 6 maggio 1986 ed è un cantautore romano.

Negli anni lavora come chitarrista sia in studio che dal vivo con diversi artisti. Impegnato nella scrittura di testi e musica per altri artisti, nel 2016 decide di avviare una carriera musicale da solista, che viene consacrata con l’uscita del suo primo disco omonimo a gennaio.

Il disco ottiene il plauso della critica e diversi riconoscimenti, oltre ad essere tra i candidati al Premio Tenco.

le tematiche sociali e i rapporti affettivi figurano spesso al centro delle sue canzoni.

Nel 2017 compone la colonna sonora del film “I Peggiori” di Vincenzo Alfieri e vince la 28° edizione di Musicultura con il brano “Per Fortuna”.

Nel 2018 partecipa alla 68° edizione del Festival di Sanremo nelle Nuove Proposte con il brano “Stiamo tutti bene”, che gli vale il secondo posto e diversi altri premi tra cui quello della critica “Mia Martini” e quello per il miglior Testo assoluto “Sergio Bardotti”.

Il brano vince in seguito anche la Targa Tenco per la “Miglior Canzone” nel 2018.

Nello stesso anno viene pubblicato il secondo album, “Secondo me”.

Nel 2019 firma la colonna sonora del film “A mano disarmata” di Claudio Bonivento e pubblica i due singoli “Povera me”, prodotto da 3D, e “Francesca e basta”.

Il 5 ottobre 2023 esce “Non mi ricordo più”, primo singolo estratto dal terzo album d’inediti “La musica contemporanea mi butta giù”, in uscita il 3 Novembre.

Lucia Vagliviello

NICOLÒ CARNESI ULTIME DATE DEL SUO “IN SOLO TOUR 2023”

NICOLÒ CARNESI

ULTIME DATE DEL SUO

“IN SOLO TOUR 2023” 

GLI APPUNTAMENTI

04.10 | Monte San Giovanni Campano (FR) – Meridiana Indie

05.10 | Benevento – Gnostro

06.10 | Noci (BA) – Coopera

07.10 | Pesaro – Spazio Webo

 

NICOLÒ CARNESI si prepara a concludere il suo “In solo tour 2023” con quattro nuovi appuntamenti dal vivo dove porterà sul palco, fra gli altri, anche i due nuovi singoli “Dinamite” e “Tormentone”.

 Link al videoclip su YouTube: https://youtu.be/-ZXh7-X_wQo 

Con oltre dieci anni di carriera alle spalle, riconosciuto come uno dei talenti del nuovo cantautorato italiano grazie all’originalità della sua poetica e per la sua eleganza compositiva, dopo la pubblicazione di “Dinamite”, ballata esistenzialista dal gusto volutamente retrò che ha accompagnato il tour estivo del cantautore, l’1 settembre Nicolò Carnesi è tornato con “TORMENTONE”, il secondo estratto dal suo nuovo album di prossima uscita, presentato su alcune delle più importanti emittenti radiofoniche tra cui Rai Radio 2 Social Club e Radio Italia Anni ’60.

 

Caratterizzato da brillanti giochi di parole e da sonorità vintage vicine ai motivetti degli anni ’60, “Tormentone” riconferma la natura nostalgica e autentica di Carnesi che con questo nuovo brano, nemesi dei “tormentoni estivi”, racconta la ricerca di qualcosa che crede perduto ma che non è realmente andato smarrito: la sua musica.

 

Nicolò Carnesi racconta il nuovo singolo: “TORMENTONE è stato un modo divertente per reagire a uno stato confusionale in cui prevaleva la sensazione di aver perso qualcosa di importante che riempiva in parte le mie giornate e i miei pensieri: la mia musica. La musica che maneggiavo, che modellavo, con cui comunicavo tanto di me, stava per evaporare, sparire, uscire da me. Questa sensazione mi spaventava molto, un po' come perdere un’amica che ti accompagna da una vita. Allora ho fatto, istintivamente, l’unica cosa che mi sembrava sensata, ho cominciato a ricercarla, come uno speleologo armato della sua torcia, ho cominciato a vagare, scavando, girandomi intorno, divertendomi, lasciandomi andare a quello che la musica spesso è: astrazione pura, distacco. Ho cercato di creare una nemesi dei tormentoni estivi che ci invadono ogni anno e, che mi lasciano spesso la sensazione di aver perso un altro pezzetto della musica che tanto amo.”

 

NICOLÒ CARNESI – BIOGRAFIA

 Nicolò Carnesi fa parlare di sé fin dal suo esordio, poco più che ventenne, nel 2012. Di origine palermitana, in poco tempo attira le attenzioni di addetti ai lavori, stampa, musicisti affermati, discografici (fino a ottenere un contratto come autore per Warner Chappell) per la sua incredibile capacità comunicativa e un approccio ironico, personalissimo e disincantato alla quotidianità.

 

Autore di canzoni dai testi acuti, sottili e cinici che viaggiano su sonorità elettroacustiche influenzate dalla tradizione italiana e dal british pop degli anni ’80, Nicolò Carnesi ha esordito con un album dalle molte sfaccettature, proponendosi ora come cantautore nella tradizione nazionale, ora come funambolico creatore di brani di blues elettronico, ora come autore lirico e contemporaneo.

 

Dopo la pubblicazione del singolo “Il Colpo” e dell’ep “Ho poca fantasia”, Carnesi pubblica nel 2012 “Gli eroi non escono il sabato”, il suo primo album, arricchito dalla collaborazione con Brunori SAS nel brano “Mi sono perso a Zanzibar”. L’album conferma il suo eclettismo, quello che potrebbe diventare un vero e proprio marchio di fabbrica: Nicolò applica una continua rielaborazione dei diversi generi musicali in cui gli originali vengono svuotati della loro identità, smontati e ridotti a tessere per un collage di suoni, melodie e riferimenti.

 

Segue un lungo tour con oltre 200 concerti in tutta Italia.

 

Nel 2014 il secondo album “Ho una galassia nell’armadio” (Candidato al Premio Tenco 2014) vede la collaborazione di Tommaso Colliva alla produzione, synth e vibrafono, Roberto Angelini alla slide, Rodrigo D’Erasmo agli archi, i Selton alle ritmiche e Dimartino al basso.

 

Segue un nuovo tour come special guest di Brunori SAS nei club più prestigiosi d‘Italia e oltre cento date che si festeggiano a Milano con un ultimo appuntamento insieme a le Luci della centrale elettrica, Dente e i Selton.

 

Il terzo album – “Bellissima Noia” – arriva nel 2016 che conferma l’apprezzamento della critica, incantata dall’eleganza e dalla virtuosità dell’artista.

 

Tra le molteplici collaborazioni del cantautore, si citano quelle con Brunori SAS, Lo Stato Sociale, Dente, Dimartino, Luci della Centrale elettrica, Appino (The Zen Circus).

 

Nel giugno 2019 Nicolò Carnesi pubblica il singolo e video “Spogliati”, che vede l’amichevole partecipazione di Brunori SAS.

 

Link al videoclip del brano “Spogliati” su Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=IORdfBeezkM

 

A ottobre 2019 esce “Ho bisogno di dirti domani”, il quarto album di inediti, presentato in numerose trasmissioni televisive e radiofoniche di qualità e con interviste e recensioni su diverse testate generaliste e di settore e sui principali magazine online, ottenendo un forte riscontro da parte della critica.

 

Nel 2021 pubblica gli inediti “Virtuale” e “Consumati”.

Link al videoclip del brano “Virtuale”: https://www.youtube.com/watch?v=DH8yv2H88Nc

 

Nel 2022, per i 10 anni dal disco d’esordio “Gli eroi non escono il sabato”, annuncia la pubblicazione di un’edizione speciale del disco arricchita da preziose collaborazioni. Il singolo apripista della riedizione è il brano “Levati” con Dente, seguito da “Kinder cereali all’amianto” con i Fast Animals and Slow Kids e da “Penelope, spara!” con Dimartino. La riedizione è uscita il 17 giugno 2022 per Garrincha Dischi – Manita Dischi.

Nel 2023 pubblica “DINAMITE”, seguito da “TORMENTONE” primi due singoli estratti dal nuovo album di inediti di prossima uscita.

Lucia Vagliviello

 

 

ROCK TARGATO ITALIA 2023: LA FINALE

 

ROCK TARGATO ITALIA 2023: LA FINALE CONTEST, PREMI E MUSICA   21 settembre 2023 dalle ore 21.00   Rock’n’Roll Via Bruschetti 11, angolo Via Zuretti - Milano ingresso gratuito

Il 21 settembre si terrà la finale di Rock Targato Italia, rock contest nazionale di grande notorietà, che raggiunge quest’anno la sua 34a edizione.   Originalità, indipendenza, passione ed alta qualità musicale: questi sono i valori su cui si fonda da sempre Rock Targato Italia rendendolo, fino ad oggi, un contest unico nel suo genere. Il Rock’n’Roll di Milano, spazio storico e di riferimento per le celebrità e per gli appassionati del vero Rock, ospiterà la finale, permettendo ai presenti, di respirare un’atmosfera di musica e di pura convivialità.      La serata inizierà con l’esibizione dei finalisti, selezionati dal gruppo di lavoro di Rock Targato Italia, La giuria stabilirà il vincitore della XXXIV^ edizione Infatti i 7 concorrenti avranno l’occasione di presentare sul palco, esprimendo la propria passione, energia e talento musicale, due brani inediti dinanzi ad una giuria di operatori di settore, i quali dovranno stabilire il vincitore assoluto. Alla band vincitrice sarà assegnato il Gran Premio Rock Targato Italia 2023, una campagna di promozione di 5 mesi, in collaborazione con l’ufficio stampa Divinazione Milano, il quale si preoccuperà di affiancare l’artista nel suo avvio all’interno del mondo musicale.   I 7 artisti in programma, presso il noto locale Rock’n’roll di Milano, provengono da tutta Italia e sono:   BLUAGATA VOLUMICRIMINALI ANADREBA MALADIE DES IF FERRETTI MALFENA MAD WING   Durante la serata verranno, inoltre, consegnati i premi delle Targhe Rock Targato Italia nelle categorie “Miglior Disco”, “Miglior Singolo”, “Miglior Rivelazione”, “Miglior Live” e “Libro Rock” rispettivamente a Francesco Setta, Omar Pedrini, Battista, Lory Muratti e Marco Ambrosi (foto e bio al link ROCK TARGATO ITALIA 2023: VINCITORI DELLE TARGHE).   I vincitori sono stati scelti dai lettori di Rock Targato Italia che hanno votato sul sito  www.rocktargatoitalia.it il loro artista preferito.   Nell’arco dell’evento, ci sarà modo di ascoltare come ospiti gli Indako, candidati al Premio “Città di Milano”.   Rock Targato Italia, da sempre intende supportare la musica dal vivo di qualità che, maggiormente in un momento storico attuale tra tecnologia e marketing, funziona diversamente. Stare sul palco dove musica, artista e pubblico prendono vita è una esperienza unica. Il 21 settembre sarà una serata nella quale condividere insieme la passione per la musica e per il rock italiano, coinvolgendo tutti, dagli artisti emergenti a quegli artisti più affermati nel panorama musicale, imperdibile.   Venite a vivere l’esperienza che è Rock Targato Italia, l’ingresso è gratuito e libero a tutti gli amanti della musica di qualità. Vi aspettiamo il giorno 21 settembre 2023 presso il locale Rock’n’Roll, Milano.   Cenni biografici artisti in gara:   Blu Agata Bluagata nascono in Toscana nel 2017 dall’incontro di Alessia Masi (voce / piano/ synth) con Margherita Bencini (voce/ synth), Federico Masi (batteria), Folco Vinattieri (chitarra) e Lorenzo Mattei (basso). La loro musica si caratterizza per la fusione di parti elettroniche disturbanti e ritmi hardcore con elementi vocali che spaziano dalle urla più profonde ai timbri più “dolci”, sopra un ventaglio di testi abrasivi e diretti.  Dal 2018 la band ha realizzato oltre 80 live, condividendo il palco con alcune delle migliori band italiane quali I Ministri, Lacuna Coil, Manuel Agnelli, Rezophonic, Meganoidi.   VOLUMIcriminali I VOLUMIcriminali si formano nel 2001 dalle ceneri di alcune band hardcore/punk, grunge e metal della scena musicale genovese. La fusione delle influenze musicali dei membri è ciò che definisce il sound proprio dei VOLUMIcriminali sin dall’origine. Nel 2010 producono il loro primo lavoro, “Riflessioni di cambiamento”, che ripercorre la storia della band. Il loro ultimo EP “Preludio al Caos” risale al 2020.   Anadreba Gli Anadreba sono un gruppo cresciuto nel Delta del Po, in Veneto. Enrico Ruzza, voce e mente della band, mette in piedi questa recentissima formazione a febbraio 2023, che vede Edoardo Tiozzo alla chitarra solista, Biagio Modena al basso e Aldo Pattaro alla batteria. Gli Anadreba sono uniti da una forte intesa e dal desiderio di offrire al pubblico un rock inedito, sofferto e genuino.   Maladie des If Maladie Des If nasce durante la pandemia, nel territorio laziale, dalla collaborazione socialmente distanziata tra Lori “Maladie” De Falco (autrice, front) e Eugenio Cerocchi (autore, chitarre). Nel gruppo sono anche presenti Mimmo Picone (Tastiere); Fabrizio Gallina (Basso) Roberto Treppo (Batteria). MDI si identifica nel genere posh pop in un turbine di emozioni. Nel 2022 il gruppo si distingue per numerose vittorie in vari eventi musicali: dal podio di Apulia Voice al Premio Originalità di Rumore BIM Festival, fino alla vittoria del premio New Hit al Roma Music Festival. Nel 2023 rilasciano il singolo “Origami” e si qualificano per Onda Rosa Indipendente e le finali di PAE, Premio Lauzi e Summərday.   Ferretti Mattia Ferretti, in arte semplicemente “Ferretti”, è un artista marchigiano che si colloca nel panorama rock/rap rock. Le sue opere si contraddistinguono per la scrittura e per una forte matrice recitativa, accompagnate sempre da una band, sia in studio che dal vivo. Nel 2023 Ferretti è tra i finalisti dell’Homeless Fest, tra i selezionati per le fasi regionali di Sanremo Rock e tra i 16 finalisti di Musicultura. Anche dal vivo ha ottenuto buoni successi suonando in apertura ai Little Pieces Of Marmelade e ai Finley.   Malfena I Malfena sono un gruppo rock torinese costituito nel 2018 da Marco Soffiato (Voce, chitarra), Jean Capuano (Chitarra solista), Francesca Biscione (Batteria) e Marcello Cavuoto (Basso). La loro visione spazia fra sonorità punk, pop rock e alternative. I progetti del gruppo includono brani inediti in italiano e cover dal gusto tipicamente anni ‘90 che rendono lo stile dei Malfena inconfondibilmente naif e immediato. Nel 2020 salgono sul palco del Teatro Ariston come finalisti di Sanremo Rock mentre nel 2021 rilasciano il loro ultimo singolo “Dirama”.   Mad Wing I Mad wing nascono a gennaio 2022 da un'idea di Luca Pisconti (voce e chitarra), Angelo Marrali (basso) e Angelo Dossi (batteria), accomunati da una grande passione: le sonorità pop-punk! Con la loro musica, vogliono far rivivere in chiave moderna le atmosfere da college americano degli anni ‘90 e primi 2000. Il nome ha un'origine curiosa ed anche evocativa: la parola WING ("Ala" è anche l’anagramma delle iniziali dei nomi dei 3 membri della band) è unita all'aggettivo MAD ("Pazza” che simboleggia la musica ma anche l’attitudine della band).

Mondragone: "Suggestioni medievali e rinascimentali in Terra di Lavoro e nei suoi musei".

 

"A tavola con Carlo I Anjou" , percorso nei sapori del Medioevo .


Venerdì prossimo, 22 settembre 2023, ore 18.30 presso il Museo Civico "Biagio Greco" sito a Mondragone, provincia di Caserta un percorso molto interessante nei sapori del Medioevo prenderà vita.

Come per i quattro incontri precedenti, l'evento inizierà con una presentazione di Laura Di Giugno, esperta di ricostruzione di cibi e ricette storiche e imprenditrice proprio in questo settore. I partecipanti saranno introdotti al cibo del medioevo attraverso lo studio delle fonti (letterarie e trattatistiche), mettendo a fuoco in modo particolare il ruolo recitato da carne e pesce. Seguiranno gli assaggi di cibi medievali, realizzati secondo i trattati della corte angioina. L'evento sarà l'occasione per conoscere la splendida sezione di archeologia medievale del Museo Civico "Biagio Greco".


Il progetto è ideato dal Sistema Museale Terra di Lavoro ed è finanziato da Regione Campania (UOD 501201, musei).


https://sistemamusealeterradilavoro.it/?event=suggestioni-medievali-e-rinascimentali



Tutti gli eventi sono gratuiti, ma il percorso nei sapori è su prenotazione obbligatoria dal sito web a questi link:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeTIexU4aqxYWyrHXqD1DLMpNl_GYFiRTfyhvE5fw0sLa5bgA/viewform


Il Sistema Museale Terra di Lavoro è costituito da Comune di Caserta (capofila), dai comuni di Maddaloni, Mondragone, Piedimonte Matese, San Nicola la Strada e San Pietro Infine e dall'Istituto Tecnico Statale Buonarroti di Caserta, tutti proprietari di musei riconosciuti di interesse dalla Regione Campania.


E' l'unico sistema museale riconosciuto in Regione Campania e in tutto il centro-sud d'Italia.





le "crispelle", preparate secondo il ricettario della corte angioina, e le confetture e lo zucchero per farcirle a piacimento.

                                                                                                                                           Lucia Vagliviello

Teano: Il Trionfo del Tempo e del Disinganno

 L'ottavo concerto de

 "Il Trionfo del Tempo e del Disinganno" è previsto per sabato 23 settembre 2023 alle  ore 19 in Teano (CE), presso la chiesa di santa Caterina col programma di liturgie musicali ordinarie a Napoli e Roma in stile galante.

Ad eseguire sarà la Cappella Vocale e Strumentale "I Musici di Corte" con le soliste Elena Polito e Laura Di Giugno (soprano) e Annamaria Natale (contralto).

Il concerto è organizzato con la collaborazione logistica del Monastero delle Benedettine dell'Adorazione perpetua del Santissimo Sacramento in Teano.

 

In apertura del concerto si terrà una breve visita guidata alla chiesa che ospita opere coeve alle musiche in programma.

Il concerto propone brani liturgici del periodo 1740 – 1790 documentati in uso a Napoli e Roma e propri dello stile di transizione tra barocco e classico. Sono musiche a piccolo organico capaci di restituire il clima sonoro dell’accompagnamento musicale alla liturgia di piccole comunità (non certo delle grandi chiese e basiliche napoletane e romane), per occasioni ordinarie, non solenni. Insomma, uno sguardo nell’orizzonte sonoro della preghiera quotidiana, lontana dagli eccessi virtuosistici e formali della vocalità del melodramma ma capace di trovare in esso ispirazione e un proprio linguaggio. . Programma completo: https://trionfo.altervista.org/sabato-23-settembre-2023

Per chi volesse vivere anche una esperienza nei sapori del periodo barocco potrà farlo grazie all’Associazione Culturale “Tempo di festa” prenotando un aperitivo o una cena con pietanze dell'epoca. 

Il Trionfo del tempo e del disinganno / 30ma edizione è ideato e organizzato da Associazione Culturale “Ave Gratia Plena” e Associazione Culturale “Francesco Durante”.

Lucia Vagliviello